A crise da arquitetura moderna

Freqüentemente o conceito de “arquitetura” é mencionado em conexão com a aparência externa de um edifício ou, em geral, em relação à paisagem de um assentamento, por exemplo, “a arquitetura da cidade de N. deixou muito a desejar”, mas inicialmente a palavra “arquitetura” significava apenas o processo de projetar e construir edifícios, e implicava a presença de um componente estético.

Stuart Davis. Composição 1863 (Fábrica à Beira-mar). 1932

A influência da arquitetura na formação da aparência das cidades e vilas no planeta, bem como na educação do gosto e até no desenvolvimento espiritual da humanidade não deve ser subestimada em nenhum caso, pois são as criações de nossas próprias mãos – edifícios residenciais, edifícios industriais – que nos cercam sempre e em toda parte.

Vindo para uma cidade desconhecida, prestamos atenção em primeiro lugar à sua arquitetura e por ela julgamos o nível cultural do país como um todo, conhecendo os costumes, tradições e costumes dos moradores locais. E, você vê, é muito mais agradável admirar colunas delgadas e fachadas originais do que os painéis cinza padrão de um microdistrito típico!

Arquitetura é verdadeira Arte, a arte de criar edifícios de acordo com as leis da beleza, a formação de um ambiente atraente.

Uma bela casa pode animá-lo e até melhorar seu bem-estar, e muitos edifícios se tornam verdadeiros símbolos de sua época e os principais, muitas vezes a única decoração da cidade..

Enquanto isso, a arquitetura moderna suscita muitas críticas não só de especialistas, mas principalmente de cidadãos comuns, reclamando da monotonia do desenvolvimento, do planejamento inconveniente, do desejo de simplificar o máximo possível, ou, pelo contrário, “exagerar” as vantagens inexistentes de qualquer edifício ultramoderno.

Qual a razão do surgimento do fenômeno denominado “crise da arquitetura moderna”?

Estilos arquitetônicos – da Grécia antiga ao século 20

Antes de tentar descobrir o que está acontecendo no estágio atual de desenvolvimento da arquitetura, vale a pena tocar no desenvolvimento dos principais e mais famosos estilos dos séculos passados, porque é sobre eles, sob sua influência, que se dá (ou pelo menos deveria acontecer) a formação da paisagem urbana atual..

Arquitetura antiga– originado no 1º milênio aC, se distinguia por formas precisas, claras e simétricas, as técnicas mais comuns são a ordem e as colunas. ?

Partenon, Acrópole, Atenas

Estilo romano– lacônico, ligado ao meio ambiente, se generalizou na Europa dos séculos X-XII.

Capela dos Pecadores Penitentes em Beaulieu-sur-Dordogne

estilo gótico– desenvolvido do século 13 ao 16, caracterizado como “Assustadoramente majestoso”.

Catedral de Chartres ou Catedral de Nossa Senhora de Chartres

Arquitetura renascentista– período dos séculos XV ao XVII, havia estilos “personalizados” de mestres famosos, muito da antiguidade.

Basílica de São Pedro em Roma

Barroco– “caprichoso, estranho”, que se distingue por um grande número de detalhes, decoratividade e jogo de formas e contrastes.

Palácio real de madrid

Falando do estilo barroco, não se pode deixar de citar sua influência no surgimento de Moscou e São Petersburgo, destacando direções como a “ornamentação russa” – a pretensão européia das fachadas um tanto adaptada às tradições da arquitetura russa, o “barroco petrino” – o estilo de construção da capital do norte aprovado por Pedro o Grande, bem como o “barroco russo maduro” durante o reinado de Elizabeth.

Kunstkamera, São Petersburgo

Rococó– suas principais características: capitéis glamour, balaustradas e balaústres, quase ausência total de linhas retas, era denominado “barroco artístico”.

Amalienburg perto de Munique

Classicismo– um retorno às origens – arquitetura antiga, rígida e contida, que surgiu como uma alternativa ao barroco e rococó por demais extravagantes. O fundador deste estilo foi o mestre veneziano Palladio, o classicismo se popularizou em todo o mundo e manteve-se a tendência dominante na arquitetura até o início do século XIX..

Teatro Bolshoi, Moscou

O classicismo se desenvolveu em direções como o Império – o estilo imperial, renasceu na década de 30 na União Soviética, onde foi denominado “classicismo stalinista”. Foi nesse estilo que os “arranha-céus stalinistas” foram construídos, que adornam a paisagem de Moscou até hoje.

Em princípio, o classicismo stalinista pode ser considerado o último estilo de arquitetura que apareceu na Rússia. Depois disso, nossas cidades “sobreviverão” à invasão de “Khrushchev”, “Brezhnev” e a empréstimos modernos das tendências arquitetônicas ocidentais.

Casa na Praça Kudrinskaya, a construção começou em 1948

Ecletismo– uma mistura de estilos, popular em meados e no final do século 19.

Casa de Sevastyanov ou Casa dos Sindicatos em Yekaterinburg, uma mistura de classicismo e neo-gótico italiano

Moderno– materiais que antes não eram usados ​​na arquitetura – metal e vidro – encontraram sua aplicação neste estilo, os construtores começaram a usar o concreto. Este estilo, freqüentemente chamado de Art Nouveau, é caracterizado por uma rejeição das linhas retas, um retorno às formas naturais e naturais. A influência da modernidade é perceptível na formação da aparência de São Petersburgo e Moscou. Por exemplo, a estação ferroviária Yaroslavsky e o hotel Metropol em Moscou foram construídos neste estilo..

Casa da empresa Singer em São Petersburgo, 1904

Tendências arquitetônicas modernas

Já na Art Nouveau, cujo nome é traduzido como “novo”, “moderno”, surgiram as características que se tornaram típicas para a atualidade – simplificação das formas, abordagem racional, funcional do planeamento interno do edifício, utilização apenas de materiais modernos, a chamada “luta contra excessos “.

Todos os estilos arquitetônicos subsequentes que se espalharam no século 20 mantiveram as tradições desse viés para o racionalismo, o uso mais eficiente do espaço e a rejeição da decoratividade e dos ornamentos em favor da conveniência. Além disso, muitas vezes até a segurança dos edifícios era considerada um excesso – por que construir algo confiável, se você pode economizar dinheiro e tornar as paredes mais finas e o teto mais baixo?

Objetivamente, apenas os nossos descendentes poderão avaliar as vantagens e desvantagens dos estilos modernos, que terão de se familiarizar com o património, como nós, estudando monumentos arquitetônicos. Só podemos tentar destacar algumas, boas ou feias, tendências modernas na arquitetura.

Modernismo. Do início do século 20 aos anos 80 do século passado, o estilo mais comum era justamente o modernismo, é também o racionalismo e o construtivismo. Esta direção de projeto e construção de edifícios é caracterizada pelo uso de materiais modernos – aço, vidro durável, concreto, plástico – em combinação com a tradicional pedra e madeira.

Curiosamente, este estilo é de natureza internacional – os edifícios emergentes de vários andares em Paris, Londres e Nova York são muito semelhantes. O modernismo é mais bem caracterizado pela expressão “prismas de vidro e concreto”, edifícios ultramodernos, desprovidos de atributos da arquitetura do passado como colunas, ordens e outros elementos de design externo.

Edifício Bauhaus em Dessau, Alemanha, 1926, após a reconstrução concluída em 2006

Construtivismo. Na URSS, a tendência mais difundida do modernismo é o construtivismo. Foi neste estilo que a maioria dos edifícios públicos foram erguidos nas décadas de 30 e 40 do século passado: Palácios dos Pioneiros, Casas de Cultura, clubes de trabalhadores. Esta é a chamada direção “proletária” da arquitetura, projetada para servir não para decorar a cidade, mas para o planejamento racional do espaço.

A base do construtivismo é uma estrutura de concreto armado, formas claras e rígidas, planejamento racional.

O construtivismo tardio ou maduro, que não possui as formas monolíticas de seu antecessor, é normalmente chamado de funcionalismo, que se espalhou pela Europa, enquanto o construtivismo permaneceu prerrogativa da Rússia Soviética.

Derzhprom, Kharkov, 1928

Minimalismo.Na década de 40 do século 20, desenvolveu-se uma tendência ainda mais contida na arquitetura – o minimalismo, cujo lema era – “nada mais”.

Formas simples e geometria de linhas claras, evitando enfeites e o mais leve toque de decoração – tudo isso é minimalismo. Acredita-se que as raízes desse estilo voltem à tradição do interior japonês – um mínimo de detalhes, uma abundância de luz, enormes janelas em toda a parede e um layout racional. As casas minimalistas são geralmente neutras, muitas vezes construídas com materiais naturais, mas o aço e o vidro permanecem os favoritos.

O minimalismo deu muitos exemplos de design de sucesso, se os arquitetos seguirem o princípio do arquiteto americano-alemão Ludwig Mies van der Rohe – “menos é mais”, ou seja, eles recusam detalhes desnecessários em favor de materiais de alta qualidade e formas pensadas, os edifícios tornam-se inusitados, funcionais e ao mesmo tempo bastante barato.

Um bom exemplo de minimalismo é o interior japonês, existem projetos originais de edifícios privados neste estilo que se encaixam perfeitamente na paisagem circundante, pensativos, rigorosos e ao mesmo tempo bonitos.

Casa particular no estilo minimalista, Kiev

No entanto, quando o minimalismo se torna especialmente austero, quando um edifício simplesmente se transforma em uma caixa sem qualquer individualidade, parece no mínimo estranho e, na maioria das vezes, simplesmente horrível..

Casa no estilo do minimalismo estrito, Tóquio

Se tentarmos definir o estilo de nossos “Khrushchevs”, então o minimalismo claramente teve sua influência no design de tais edifícios simplificados ao máximo. Embora os especialistas refiram “Khrushchevs” a uma arquitetura funcional típica, uma rejeição completa da decoração e “a luta contra os excessos”, tão pronunciada no layout e na aparência dos edifícios construídos em meados do século 20, ressoam claramente com o minimalismo.

Na verdade, quando o construtivismo dos anos 30 e os edifícios monumentais stalinistas foram substituídos, o chamado “classicismo stalinista” foi substituído pela forma mais simplificada e sem rosto de edifícios de cinco andares do final dos anos 50, diferente do desejo de trazer um edifício residencial para o estado – quatro paredes e um telhado – chamem-no era impossível. Isso não é minimalismo em ação? No entanto, o segundo slogan dos minimalistas – “menos é melhor” – ainda não nos permite chamar com segurança os “Khrushchevs” de representantes dessa tendência.

Alta tecnologia. O lema deste estilo de alta tecnologia era o princípio – “casa é um carro para viver”. Metal e vidro, design ascético, ultra-moderno, designs industriais, grandes formas monolíticas – essas são as principais características do estilo de alta tecnologia..

A alta tecnologia também é caracterizada pela idealização da tecnologia, o desejo de tornar a casa mais racional e, no futuro – uma estrutura autônoma com economia de energia. Destaca-se a alta tecnologia industrial – “whatnots”, edifícios em que elementos normalmente escondidos no interior, como escadas ou elevadores, são trazidos para a fachada. A alta tecnologia geométrica é um sistema de estrutura complexo que usa elementos estruturais de última geração, por exemplo, está vinculado a um sistema de estrutura complexo que usa os elementos estruturais mais recentes, por exemplo, estruturas pneumáticas suportadas por ar ou suportadas por ar. Bem como a alta tecnologia biônica – o uso de formas da natureza viva, como membranas, fios de aço flexíveis, estruturas suspensas na arquitetura.

Sede da TV Fuji, Japão

Bio-tecnologia ou alta tecnologia biônica– a tendência mais moderna neste estilo, uma tecnologia que procura “viver em harmonia” com a natureza. Foi nessa direção que surgiram os edifícios de maior sucesso (do meu ponto de vista), por exemplo, o Museu de Arte de Milwaukee, arquiteto Santiago Calatrava.

Milwaukee Art Museum, 2001

Desconstrutivismo. Formas fragmentadas, agressividade, desejo de se opor à paisagem circundante são características típicas do desconstrutivismo, que surgiu em oposição ao construtivismo soviético.

Felizmente, esse estilo, que surgiu na década de 80, não se espalhou, mas deixou vários prédios bem iluminados.

Data center do MIT

Museu Guggenheim no centro de Bilbao, 1997

Brutalismo. Outro estilo de arquitetura que preconiza uma rejeição total da decoração, revelando a forma dos materiais e estruturas. Não é surpreendente que esta direção tenha recebido um nome tão “falante” – do inglês “brutal”, isto é, “áspero”.

O material predominante nas edificações no estilo do brutalismo é o concreto armado, e não processado, o chamado “material honesto”. Essa tendência experimentou um período relativamente curto de popularidade no século 20 e, no final do século, tornou-se um símbolo de uma abordagem malsucedida do projeto de edifícios urbanos..

Boston City Hall, Boston, Massachusetts, EUA, 1981

By the way, edifícios no estilo de brutalismo podem ser encontrados na URSS, em particular, o arquiteto Igor Vinogradsky trabalhou neste estilo, que projetou o edifício do centro de imprensa para as Olimpíadas de 1980.

Kitsch. Traduzido do alemão, kitsch é lixo, “barato”, mau gosto. Freqüentemente os arquitetos vão deliberadamente à “saliência” de algumas características do edifício, criando obras-primas como “House-Egg” ou “Upside Down House”. Designers e arquitetos famosos costumam zombar da cultura moderna dessa maneira, mostrando como o esplendor ostentoso e o uso de estuque ou papel machê estão longe de ser arte real..

No entanto, muitas vezes os criadores de um edifício ou interior nem mesmo percebem que sua casa, que foi planejada para ser construída no estilo do classicismo ou barroco russo, tornou-se um verdadeiro kitsch.

Aliás, o kitsch já passou por vários altos e baixos – está sempre à mão quando a velha direção geralmente aceita já está cansada e nada de novo foi inventado. Na URSS, por exemplo, o kitsch apareceu nos anos do pós-guerra como um contrapeso à monumentalidade e ao rigor soviéticos..

Hoje em dia, os edifícios do chamado “período Lugovsk” são frequentemente caracterizados como “kitsch”, caracterizados por uma ampla gama de estilos e tentativas (geralmente malsucedidas) de reviver o romantismo, o classicismo ou o “padrão russo”.

Em geral, o kitsch é um conceito multifacetado que captura a maior parte da cultura de massa e não se aplica apenas à arquitetura. Como se costuma dizer, o estilo é uma questão de gosto, e a construção, que alguns chamarão de clássico e obra-prima, parecerá para outros um verdadeiro exemplo de kitsch “chamativo”.

Como você pode ver, todos os estilos arquitetônicos modernos seguiram o caminho da simplificação, rejeição de detalhes “desnecessários” e, ainda assim, existe toda uma ciência chamada “videoecologia”, que provou de forma convincente que se você vir apenas fachadas em branco de edifícios de concreto, asfalto, pontas nuas todos os dias torres de vários andares ou o brilho de arranha-céus de vidro, isso afeta negativamente o bem-estar de uma pessoa.

Os videoecologistas chamaram um grande número de elementos repetitivos de ambiente agressivo, confirmando que a expressão “deslumbrado nos olhos” realmente não tem apenas um sentido figurativo, mas também um significado direto. Entre os edifícios, ruas e praças mais agressivas de Moscou, os especialistas atribuíram os edifícios do Conselho da Federação, que evoca a sensação de um “colete” com seus padrões rústicos idênticos, Novy Arbat e Praça Oktyabrskaya.

Praça de Outubro em Moscou

Qual a razão de tal “estupor” arquitetônico, a falta de idéias novas e atraentes que pudessem mudar a aparência das cidades?

Em primeiro lugar, a ruptura, a separação de dois processos que antes estavam inextricavelmente ligados – design e construção, teve um grande impacto. Ora, um arquiteto não é um criador, mas apenas um artista comum que recebeu a ordem de projetar um edifício com tal e tal área, tal e tal número de quartos e assim por diante. Ao mesmo tempo, criando um projeto para uma futura casa, um arquiteto é guiado por regras, normas, padrões que levam em conta tudo – iluminação, ventilação, segurança, mas não a atratividade do edifício..

Em segundo lugar, várias pessoas podem participar da criação do próprio projeto. Por exemplo, um arquiteto e construtor, um arquiteto e um designer. A pessoa não sente mais que este edifício em particular está se tornando sua criação, não sente responsabilidade pelo que criou.

Em terceiro lugar, agora a estrutura do edifício muitas vezes não é combinada com seu “outfit”, não se encaixa em nenhum estilo arquitetônico.

Em quarto lugar, e, aparentemente, este é um dos principais motivos, um novo edifício moderno, com raras exceções, não é uma casa, é um “objeto de construção”, “objeto de desenho técnico”, um pequeno quebra-cabeça no quadro geral da paisagem da cidade, um entre muitos, nada edifícios não proeminentes.

Resumindo, gostaria de admitir com tristeza que, em muitos aspectos, somos culpados pelo estado deplorável de nossas cidades. Os compradores de casas comuns simplesmente não têm dinheiro suficiente para pagar um arquiteto talentoso que é capaz de oferecer uma solução original, enquanto outros simplesmente não conseguem decidir exatamente como uma casa ideal deve ser, exigindo apenas “mais espaçosa” ou “bem, como aqui na revista”.

Talvez o próprio ritmo da vida moderna, a incerteza sobre o futuro e a instabilidade configurem o conceito de moradia como algo temporário?

Nossos ancestrais realmente construíram por séculos, sem dúvida que suas criações sobreviverão a eles e servirão às gerações de descendentes. No entanto, os novos edifícios modernos têm inicialmente um limite de uso definido. E, embora, como diz o ditado, “não há nada mais permanente do que temporário”, o que já foi provado pelos “Khrushchevs”, que foram construídos com um máximo de 20 anos em mente e duraram com confiança 3 vezes mais, mas esta atitude para com a arquitetura não poderia deixar de afetar o exterior a aparência dos edifícios. E a situação cada vez mais generalizada quando a família não mora sozinha, mas em um apartamento ou casa alugada não melhora em nada a situação, porque – “não é a sua – não me importo”.

Além disso, a busca pela novidade e o foco na tecnologia também levam ao fato de que entre o plástico e a madeira, o concreto e a pedra natural, muitas pessoas escolhem o plástico e o concreto, sem pensar em como ficará a fachada de tal edifício daqui a alguns anos …